קטגוריות
אמנות ישראלית אמנים ישראלים תערוכות במוזיאונים

תערוכה של המעצב רון גלעד במוזיאון תל אביב

רון גלעד, הידוע כאחד המעצבים הישראלים המוערכים בעולם מציג תערוכת יחיד מבריקה הנקראת " הלוגי, האירוני והאבסורד" במוזיאון תל אביב באגף החדש. התערוכה באוצרות מאירה יגיד חיימוביץ מפתיעה ושופעת הומור ואשליות אופטיות. גלעד, יליד 1972, למד במחלקה לעיצוב תעשייתי בבצלאל ועבד במשך כעשור בניו יורק. כיום הוא מחלק את זמנו בין ת"א למילאנו והוא עובד עבור חברות מסחריות מובילות כמו Mooi, Flos, ו-Molteni. הוא הציג בתערוכות יחיד וקבוצתיות בין היתר במומה ובמטרופוליטן בניו יורק, בשיקגו, במילאנו ובמוסקבה ובשנה האחרונה זכה בתואר "מעצב השנה 2013" ע"י שני מגזינים של עיצוב עולמיים  Wallpaper ו-Elle Decor.
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_6980.JPG" direction="right"]
[dpg path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013" ]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_7166.JPG" direction="right"]

הצבע הלבן הסטרילי והמינימליזם הצורני מאפיין את חלל התערוכה והוא חלק מהשפה העיצובית והחזותית של העבודות שגלעד מציג בתערוכה. הוא לוקח חפצים שימושים ומוכרים של יומיום, עושה להם טרנספורמציה והופך אותם לאובייקטים חדשים ולא צפויים המבטלים את הפונקציונליות המקורית שלהם. הוא מפרק, משכפל, מחסיר, משנה את הפורפורציה, הופך, מכופף ומקפל עד שנקודת המבט של הצופה משתנה על האובייקט.
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_6984.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_7160.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_7155.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_7172.JPG" direction="right"]

מוטיב שחוזר על עצמו בתערוכה הוא ה"בית" – מבנים מודולריים דמויי בית וכל מה שבתוכו: דלתות, כיסאות, תריסים,חלונות, חזיתות, פתחים, פריטי ריהוט,  גגות ועוד. יש עבודות כמו "בית מפותל" או "בית מעשן" או "חזית שטוחה של בית" – כולם עוסקים בצורה ובקווי המתאר של הבית. הבית של גלעד הוא לא מקום ביתי ואינטימי אלא מודל אדריכלי, מעין סימון דו-מימדי של קווי מתאר ועד מבנה תלת מימדי בחומר. משחקים של שקיפות וחומר יוצרים אשליה אופטית המסקרנת את הצופים.
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_7168.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_7182.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_7184.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_7174.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_7180.JPG" direction="right"]

גלעד מכופף את החוקים והחומרים ובעבודה "שער" הוא כופף וחיבר שתי דלתות עץ לבנות ויחד הן יוצרות שער בצורת קשת שניתן לעבור מתחתיו. אחת העבודות היפות המוצבת לאורך כל החלל היא "לידתו של כיסא": עשרים פרופילים מרובעים מפלדה שנהפכים בהדרגה מריבוע שטוח לכיסא. התערוכה משעשעת וניתן למצוא קריצה הומוריסטית: האישה השומרת בתערוכה יושבת על כיסא המוצג בתערוכה ומעל ראשה יש הילה על הקיר,  להב של סכין היוצאת מהקיר ללא ידית האחיזה שלה, כיסאות מזעריים הפכו לרגליים של ספה, אור הבוקע ללא גוף תאורה, מפתח שנתקע בצד אחד של הדלת ונעלם עד שפוגשים בו בחדר השני וכו'.
העיצוב פשוט,מדויק ומינימלסטי ומזמין את הצופה להתבונן על המוכר מנקודות מבט חדשות. קשה להגדיר מה אופייה של התערוכה וטשטוש הגבולות בין אמנות לעיצוב בולט בה.
שולחת לכם טעימה של עבודות שאני צילמתי…..
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_6982.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_6986.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_6987.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_7178.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תערוכה של גלעד רון מוזאוםן תל אביב אוג 2013/רון גלעד מכווצים/IMG_7179.JPG" direction="right"]

קטגוריות
אמנות בינלאומית אמנות ישראלית אמנים ישראלים תערוכות במוזיאונים

תערוכה "תעתועים" במוזיאון ישראל

התערוכה "תעתועים" במוזיאון ישראל היא חוויה מסקרנת המפתיעה את החושים. התערוכה באוצרות דניאלה שלו נפתחה לפני כחודשיים ומאז היא זכתה לשבחים וביקורות נפלאות. התערוכה מוצגת באגף הנוער והחינוך לאמנות והיא מתאימה בהחלט לביקור משפחתי בימי הקיץ החמים (גילאי 6-100). התערוכה דנה באשליות חזותיות ותעתועים של החושים ועוסקת בשאלה האם מה שאנו חושבים שאנו רואים הוא באמת מה שאנו רואים.
עיצוב התערוכה מיוחד ושונה: התערוכה מוצגת על פני שתי קומות והיא מציגה עבודות של אמנים ישראלים ואמנים בינלאומיים. בקומה הראשונה מוצגים על עמודים תלויים ציוריו של האמן ההולנדי מ"ק אשר. הציורים מצד אחד נראים הגיוניים ומדויקים אך מצד שני הם בלתי אפשריים. יש בהם חידה ומשחק ולכן הם דורשים מהמתבונן לתת בהם עוד מבט.
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/OA_S9664.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/OA_S9641.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/Ar Tricks-8.jpg" direction="right"]

מול הכניסה לתערוכה מוצב ציור ריאליסטי גדול מימדים "שערים" של האמן הישראלי ערן רשף. משחקי האור והצל, הבלטות, הברז, הכיור והבקבוק של נוזל לניקוי כלים כל כך מדויקים ונאמנים למציאות עד שנוצרת אשליה של חלל תלת ממדי למרות הדו ממדיות של הציור. החלל בציור נראה כל כך מציאותי עד שהצופה רוצה להיכנס אל החדר וליטול ידיים בכיור.
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/GATES.jpg" direction="right"]

בין האמנים הישראלים המציגים בתערוכה ניתן לראות גם את אורי גרשט, טליה קינן, מירי סגל, גל וינשטיין, בוקי שוורץ, גיל שחר, עדן אורבך עפרת, טל אמיתי -לביא וחיימי פניכל, אורלי הומל, תמר הרפז, טל פרנק, גיא זגורסקי, רענן חרל"פ, מיכאל ספרר, סשה סרבר, קרן ענבי, דן אורימיאן, עינת עריף גלנטי, ניב משה בן דוד, רוני ראובני. לצדם מציגים אמנים בינלאומיים כמו מאוריציו קטלן, טים נובל וסו ובסטר, פיוטר אוקלנסקי, ויקטור וזרלי, ג'יג'י סקרייה ועוד.
במדרגות העולות לקומה השנייה מוצבת מראה ובה רואים את החלק האחורי של מי שעולה במדרגות.
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/OA_S9504.JPG" direction="right"]

בקומה השנייה יש חדר מראות מרכזי שממנו יש כניסה לשלוש חללי תערוכה: חדר צללים והשתקפויות, חדר חומרים מתחזים וחדר אחיזת עיניים. על קירות החדרים כתובות שאלות המכוונות אותנו לחפש את התעתוע: האם ייתכן שהצופה הוא חלק מהיצירה? האם האוזן מטעה את העין? איך יוצרים צל של איש צעיר מערמות קרשים?  מה מתגלה כשמתבוננים בשעון זמן ארוך? וכו'.
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/Ar Tricks-12.jpg" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/Ar Tricks-20.jpg" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/Ar Tricks-16.jpg" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/Ar Tricks-14.jpg" direction="right"]

חוויה מתעתעת היא אמנות האופטית של ויקטור וזרלי ובריג'יט ריילי אשר מתמקדים במשחקי צורות וצבעים כדי ליצור תנועה מדומה ותעתועי עיניים. ההתבוננות באפקטים אופטיים מעלה את השאלה מה הקשר בין מה שאנו תופסים במוח למה שאנו רואים בעינינו.
כל העבודות בתערוכה מעוררות מחשבה ומעלות ספק האם ייתכן שהעיניים שלנו לא תמיד מספרות לנו את האמת. עבודה מעניינת במיוחד שייכת לאמנים הבריטים טים נובל וסו ובסטר אשר יצרו מקבצים של קרשים ושאריות עץ המוצבים זה לצד זה ובעזרת אור המוקרן עליהם נוצר דימוי על הקיר של צל גדול של איש צעיר.
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/Ar Tricks-22.jpg" direction="right"]

בחודשי הקיץ יש חצר פעילה לילדים שבה ניתן לחוות תעתועים אינטראקטיביים ולהשתתף בסדנאות אמנות ותעתוע. לילדים זו הזדמנות להכיר את מוזיאון ישראל ואת עולם האמנות בדרך של חוויה המשלבת מספר חושים.
האפקטים המתעתעים מציעים נקודות מבט נוספות על המציאות ומזמינים לבחון מחדש את המוכר והבטוח, להתבונן, להרגיש, לחוות ולהבין שבעזרת תחבולות חזותיות הדברים אינם נראים כפי שהם נראים.
הביקור בתערוכה הוא הנאה צרופה לכל הגילאים ואני ממליצה בחום לא לפספס ( בתי בת ה-9 ביקשה לבקר בתערוכה פעם נוספת….).
התערוכה תסתיים במהלך פברואר 2014 ואני שולחת לכם "טעימות" להתרשמות.
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/DSC_8372.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/cauliflower.jpg" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/OA_S9743.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/6Z7B1102_resize.JPG" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/מכווצים שתיים/Ar Tricks-23.jpg" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/תערוכות/תעתועים – מוזיאון ישראל/תעתועים מכווצים/מכווצים שתיים/DSC_8370.JPG" direction="right"]

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

קטגוריות
אמנות ישראלית אמנים ישראלים תערוכות במוזיאונים

שבעה חורפים- תערוכה של יהודית סספורטס במוזיאון ישראל

התערוכה החדשה של יהודית סספורטס במוזיאון ישראל מעוררת מחשבה. מדובר בתערוכת יחיד באוצרותה של מירה לפידות הפורשת מעין רטרוספקטיבה לגוף היצירה של סספורטס לאורך השנים. יהודית סספורטס היא אחת מהאמניות הישראליות המצליחות כיום בזירה הבינלאומית. היא מיוצגת כבר שנים ע"י גלריית זומר בארץ וגלריה Eigen+Art בברלין. היא סיימה את לימודיה בבצלאל בשנת 93 ומאז היא מלמדת שם. היא הציגה בעשרות תערוכות בארץ ובחו"ל וזכתה בפרסים כמו פרס גוטסדינר מטעם מוזיאון ת"א ומלגת אנסלם קיפר ומלגת קרן וולף. ב-2007 ייצגה את ישראל בביאנלה בוונציה ומאז זכתה בתודעה בינלאומית.
את סספורטס פגשתי לפני מספר חודשים בסטודיו שלה בת"א כשהייתה בהכנות לתערוכה הנוכחית. כבר אז התרשמתי מהאישיות הרצינית, מאוצר המילים השופע ומיכולת ההתנסחות המעמיקה והרהוטה כאשר דיברה על האמנות שהיא יוצרת.  בתצוגה המקדימה לפתיחת התערוכה סספורטס הציגה את עצמה בצניעות והרחיבה על הרובד העמוק והרוחני מאחורי תהליך היצירה שלה, מה שעזר להפנים את התערוכה שכולה שקט ומסתורין: רישומי דיו על ניירות ספוגים במים, רישומי דיו על לוחות עץ גדולים, עבודות וידאו על קירות שלמים, פסל של פסנתר גדול הנוטה על צדו, מיצב המורכב מסירה ומקלות עץ ארוכים, אוהל ושולחן מגנטים בכניסה לחלל התערוכה.
האווירה האפלולית, השימוש בשחור-לבן בלבד והמוסיקה החרישית המתנגנת ברקע, כל אלה יוצרים אווירה מאופקת ומינימלסטית כאחד.
[dps path="/NZ Art/ספריית אמנים/יהודית ספורטס/סספורטס מכווצים/g2.jpg" direction="right"]
בשמונה שנים האחרונות סספורטס חולקת את חייה לסירוגין בין ברלין לבין ת"א ושם התערוכה "שבעה חורפים" לקוח מהחורפים הקרים שבהם בילתה בסטודיו בברלין ובביצות ליד המבורג בגרמניה. השהות בברלין והזרות שהרגישה שם גרמו למפנה באמנות שלה. כשהגיעה לשם לראשונה היא נחשפה במקרה לתצלום של ביצה בעיתון מקומי, ביצה מוקפת יער בצפון מערב גרמניה שמסרבת להתייבש כבר 30 שנה. היא הצטרפה לצוות החוקר ביצות ובמשך שנים העמידה על סירת קאנו מצלמת וידאו וסטילס, מכשיר הקלטת סאונד והתבוננה בביצה פעם בחודש במשך יום שלם. היא שאבה השראה מנופי היערות, הביצות ואור הירח ואז חזרה לסטודיו עם החומר שתיעדה שם. היא הקרינה על קיר את הצילומים לאחר שסרקה אותם, צפתה בסרטי הוידאו שצילמה ביער והאזינה לסאונד שהקליטה ובמקביל רשמה רישומים מתוך הזיכרון והתבוננות.
פן נוסף ביצירה של סספורטס הוא ההקשבה לשיחות שהקליטה במשך שנים במשפחתה ללא ידיעתם, שיחות אשר המחשב יצר להם דיאגרמות של נתונים שהפכו לרישומים סיסמוגרפים. בסטודיו סספורטס הכליאה בין הרישומים של הביצות, צלילים וגרפים של השיחות המשפחתיות שלה.
[dps path="/NZ Art/ספריית אמנים/יהודית ספורטס/סספורטס מכווצים/h1.jpg" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/ספריית אמנים/יהודית ספורטס/סספורטס מכווצים/h6.jpg" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/ספריית אמנים/יהודית ספורטס/סספורטס מכווצים/h10.jpg" direction="right"]

סספורטס שואבת את ההשראה מנופים קיימים ואיתם היא מייצרת נופים פנימיים. הנוף שלה הוא נוף תודעתי ורישומי הביצות שלה הפכו למעין פורטרטים נפשיים הנתפשים כפאזות שונות בתודעה שלה. בחלק מהרישומים יש קו מאוזן שחוזר על עצמו ויוצר חלוקה בין עולם עליון לעולם תחתון, קו המחלק את התודעה לתת הכרה לעומת הכרה. בסדרה אחרת המוצגת בתערוכה מופיעה צורה עגולה של אישון במרכז הרישום. לדברי סספורטס אלו כתמי קטרקט תודעתיים שנמצאים באישונים שלנו הכוללים את החוויות הרגשיות והאישיות שאדם חווה בחייו. סרטי הוידאו מורכבים מחיבור של מאות רישומים שבתנועה איטית ובשילוב מוסיקה מהפנטת סוחפים את הצופה לכמה דקות של חוויה מדיטטיבית כמעט מיסטית.
בלב החלל על הקיר מול הכניסה מוקרן סרט וידאו על כל הקיר הנראה כמו החלל הממשי של התערוכה עצמה: בסרט נגלית לעינו של הצופה חביות נפט העולות בקצב איטי ואחיד אל עבר חלל התערוכה. העיסוק המתמשך בחשיפתם של חללים תת קרקעיים וחלקי תודעה אבודים, קפואים או כלואים בזמן, המשפיע ישירות על המתרחש מעל פני השטח, הינו בעל חשיבות מכרעת בעבודתה של סספורטס.
בכניסה לתערוכה יש חדר חשוך ובתוכן שולחן מואר ועליו מונחים מבחר פריטים שנאספו מאזור הביצות כמו ענפי עץ, בוץ ואבנים שאליהם מצמידה סספורטס מגנטים ומצלמת את הרטט ויחסי המשיכה והדחייה ביניהם.
[dps path="/NZ Art/ספריית אמנים/יהודית ספורטס/סספורטס מכווצים/c.jpg" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/ספריית אמנים/יהודית ספורטס/סספורטס מכווצים/p.jpg" direction="right"]

ראוי לציון הוא השילוב של המימד הביוגרפי של האמנית בעבודותיה. אחיה הלחין את הסאונד המלווה את התערוכה וסרט הודיאו המוצג באחד החללים נקרא "GHARDY"- שם המורכב מראשי התיבות של אחיה ואחיותיה. הסרט מורכב משישה מסכים ולכל אח/אחות יש רישום של נוף תודעתי כאשר יש קו מבדיל בין ההכרה לתת הכרה. המסך היחידי שיש בו רישום שונה ללא קו מפריד הוא של אחיה, אבי סספורטס ז"ל אשר נחטף ונרצח כשהיה חייל ב-1989. בנוסף, סספורטס מוסיפה לרישומיה את הקווים הסיסמוגרפים של השיחות המוקלטות של משפחתה כאשר הייתה צעירה.
סספורטס מצליחה להעביר בתערוכה חוויה רוחנית שהיא עוברת עם עצמה. השקט והמיסתורין, האפלה והמוסיקה החרישית, המינימליזם וצבעי השחור לבן מזמינים את הצופה להיכנס לאווירה כמעט מדידטיבית.
התערוכה תסתיים באוקטובר ואל תפספסו ביקור בה. זו הזדמנות טובה לבקר במוזיאון ישראל ולהרגיש שקפצנו לרגע לחו"ל…
שולחת לכם טעימה מהעבודות המוצגות בתערוכה.
[dps path="/NZ Art/ספריית אמנים/יהודית ספורטס/סספורטס מכווצים/g3.jpg" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/ספריית אמנים/יהודית ספורטס/סספורטס מכווצים/t.jpg" direction="right"]
[dps path="/NZ Art/ספריית אמנים/יהודית ספורטס/סספורטס מכווצים/s.jpg" direction="right"]